Что год грядущий нам готовит?

В чём встречать новый 2012 год?  Наступающий год водного дракона особенно роскошен. Рекомендуется не экономить ни на чём. Ёлку лучше всего покупать настоящую, и украшать её золотыми, серебряными шарами и фигурками. Не забывайте про фигурку самого виновника торжества - дракона. Женщине на новогодней вечеринке также предлагается уподобиться самому шикарному ёлочному украшению и подобрать золотой или серебряный наряд.

Сверкайте, будьте ослепительны, и затмевайте всех!

Valentino

"В начале было слово..." О слове в моде

Рубеж 20-го и 21-го веков, прекрасное межсезонье, когда облетают пожелтевшие листья постмодернизма и вот-вот выпадет первый снег чего-то ещё, пока нам не ведомого.
Но, пока этот снег не свалился нам на голову, мы, как и модные дизайнеры, будем вдохновляться тем, что есть.
А есть нам предлагают главное блюдо постмодернизма - "слово", что когда-то было новинкой меню, а теперь стало традиционной кухней. Когда слово, язык и прочие лингвистические опыты вошли в сферу искусства, все удивились. Но что было делать, если искусство стало непонятным, и потребовались многословные авторские, кураторские концепции и пояснения, чтобы хоть как-то приблизить его к людям. А потом, собственно, почему бы и само слово не сделать объектом искусства, раз оно уже так удачно вписалось в этот пейзаж?
Мода не отстаёт от модных культурных тенденций и превращает произведения искусства в интересный принт.

Nina Donis весна-лето 2012

фрагмент бумажной инсталляции Наташи Боудин

известная блогер Бип Линг в одежде от D&G

Сказки леса, рассказанные Ольгой Волокитиной

Ли Эделькорт, знаменитый дизайнер и трендсеттер, уже сегодня поделилась тенденциями 2013 года: природа, тишина, обращение к простым и вечным вещам.
Предлагаю вам, дорогие мои читатели, немного отдохнуть от забот и погрузиться в сказочные акварели Ольги Волокитиной, которые возвращают нас из шумных городов в тихий мир природы.
Учитесь видеть большое в малом - напоминает её творчество, и сквозь ростки, травинки, листья художница прозревает бездны космоса.
Приятного вам просмотра, размышлений и вдохновения!

Среди сухой листвы, 2002, бумага, акварель

Кстати, те, кто живут в Москве могут посмотреть её выставки:
"Сказки русского леса", которая идёт в доме Высоцкого, Таганский тупик, д.3 до 19 ноября и
"Портрет", там же на Таганке в Музее мебели, ул. Таганская, д. 13 с 15 по 27 ноября

"А ля рюсс"

"А ля рюсс" или "красавица по-русски" давно стала  классикой моды. Активно к "русским мотивам" стали обращаться уже в 19 веке, в России - в качестве возврата к романтической национальной традиции, а в Европе - как к точно такой же экзотике, как Индия или Китай.
Чем же вдохновлялись в русской культуре сто лет назад?
Ровно тем же, чем и сейчас - пряничным 17 веком. Несмотря на богатство русской культуры, именно это хаотичное, яркое, часто просто несгармонированное столетие привлекало взоры не одного поколения.
Вот почему символом Москвы для иностранцев служит собор Василия Блаженного. Он кажется иностранцам "типично русским", потому что в их представлении традиционная Росиия - это Россия именно века 17-го.
Итак, представляю вашему вниманию несколько ярких моментов для вдохновения:

Уже знакомый вам собор Василия Блаженного

Цветные изразцы - явление исключительно того времени,

перед вами самый дорогой образец - "павлиний глаз",

украшающий собор в Измайлове

"Под сенью девушек в цвету". Цветущие подиумы

Столица ждёт первого снега, а подиумы уже цветут весенне-летней коллекцией.

Первой из деревьев расцветает вишня. Ханаями - японский обычай любования цветами, особенно сакурой. 5 сантиметров в секунду - скорость, с которой подает лепесток сакуры. Говорят, лепестки её стали розовыми от крови невинно убиенных детей. Любуясь цветами, принято задумываться о быстротечности жизни, ведь сакура цветёт недолго - всего несколько дней. А мы с вами подумаем о быстротечности моды.

Мелкие цветочки вишни, удачно придали фактурности платьям, блузкам и юбкам Шанель и Киры Пластининой

Шанель

Люблю Кира Пластинина

Я не хочу отставать от моды и запаслась уже "цветущими" бусами на весну, выполненными моей подругой.

by Mihoshy

Искусство и мода

Искусство и мода - вечная пара, идущая об руку и черпающая вдохновение друг в друге, прямо, как идеальные супруги. Есть мода как искусство, а есть мода на искусство. И об этой счастливой семейной жизни говорено не раз, я же составлю свою скромную классификацию плодов этого удачного союза.

 1.Есть несколько типов заимствования. Самый яркий из них - принт и образ, когда модельером заимствуется не только образ, созданный в произведении, но воспроизводятся и его некоторые узнаваемые части с минимальным изменением.

Это платье - из коллекции Ив Сэн Лорана 1965-го года, созданная по мотивам абстрактной живописи Пита Мондриана. Простота кроя усиливает впечатление, будто девушка просто прикрылась холстом. Пит Мондриан - самый вдохновляющий моду художник: его работы переводили не только на платья, но на обувь и даже на купальники.

Ботаническая мода. Алёна Акхмадулина

Зима ещё не наступила, но модные дома, по-традиции, уже балуют нас весенне-летней коллекцией следующего года.

Цветочные "принты" по-прежнему актуальны, дизайнеры одежды не устают проявлять фантазию и находчивость в подборе цветочных мотивов.
Алёна Акхмадулина показала один из самых любопытных вариантов: на её платьях представлена "цветочная анатомия" - целые листы из ботанических атласов формируют интересный и разнообразный узор.

В мире искусства такой подход к изображению растений: со всеми жилочками-прожилочками, корешками и лепестками, именуют "ботанической живописью". Она древняя, как наука ботаника: была необходимость запечатлеть окружающий растительный мир, а вот фотоаппарата не было, и ботанические атласы составляли из таких вот тщательных ботанических рисунков.

Листайте старинные книги и вдохновляйтесь!

Вот вам платье Алёны Акхмадулиной и ботанический рисунок тюльпана Якопо Лигоццы (1547-1627) из флорентийской галереи Уффицы.

Модная флористика. Тюльпан

Сейчас конец осени - грустное время, хочется весны и тепла. Для меня начало весны связано с букетиком из тюльпанов. Давайте добавим в наш модный гербарий и этот замечательный весенний цветок.

По популярности тюльпан уступает розе, хотя на языке цветов также говорит о любви.

Луковица тюльпана зарыта глубоко в саду истории Персии. О тюльпане, который вырос из крови дракона рассказывается в сказках Тысяча и одной ночи. Само название "тюльпан" отсылает к элементу персидскому гардероба - "тюрбану".

Едва попав в Европу в 16 веке, тюльпан сразу стал самым модным цветком. Тюльпаномания на протяжении нескольких столетий не отпускала Голландию. На торговле тюльпанами можно было сказочно разбогатеть, ровно как и напрочь разориться. Судьба также капризна, как и мода.

В платье с тюльпанами вы будете элегантны и неповторимы.

"Натюрморт с тюльпанами" Матисс, плате TopShop

Harper's Bazar и Ар-деко

Harper's Bazaar нынче именинник, празднует свой день рождения коллекционным номером и выставкой в "Гараже".

День рождения - это не только мысли о будущем, но и воспоминания о прошлом. Давайте перенесёмся на сто лет назад, и посмотрим, как выглядели обложки Harper's Bazaar в шикарную эпоху ар-деко.

Ар-деко - геометрический цветок, выросший на пышном ростке стиля ар-нуво (модерна). Этот стиль более лаконичный, скупой на формы, геометрический, но от этого не менее роскошный. Эти чувственные обложки заставляют нас испытать на себе магию красоты роковой и сильной женщины 20-ых - 30-ых годов прошлого века и стиля Ар-деко.

За ними скрывался модный образ женщины того времени, которая постепенно получала мужские права: курила, водила автомобиль. Это девушка-мальчик, почти без груди. Но несмотря на такую андрогинность, женщина эпохи Ар-деко, не по-женски смелая, вместе с тем роскошная женщина, предпочитающая самый дорогие наряды из самых дорогих тканей. 

Обложки и образы для журналов создавали модные художники того времени. Самый знаменитый из них - автор этой обложки - Роман Петрович Тыртов, известный под псевдонимом Эрте. Он прославился своими работами в Голливуде, костюмами для Маты Хари и Анны Павловой. Именно он сделал из обложек Harper's Bazaar и Vogue произведения искусства.

 

Далее: ещё немного прекрасных обложек и десерт - страничка из журнала.